极简也可以极致，李友友设计笔下从始至终的流动性，以自然风、光的互动为表意，以人的行进洄游动线为内核，让人在空间中的生活，演变为人与人、人与自然的全面互动。

对光的感知，是建筑结构中的功能常态，亦是建筑美学的偏好。李友友设计将自然光引入室内，作为一种自由流动的介质，与空间中的立体构件巧妙对话。正如苏州园林的移步换景、景境融通，当人们漫步于客厅，流连于多功能房，轻柔的微风拂过空间的每一寸，光影的细节定格着虚实交织的想象，场域缓缓释放出“物我相融”的生活方式哲学。

在客厅与多功能房之间，树立了一面可移动的趟门，打通两个空间、延伸景观视野的同时，丰富了家人休闲娱乐互动的场景。

李友友设计深谙如何以极简主义投射居者生活的丰富度。依托“全面空间，自然互动”的核心理念，设计师抽离出体块的完整性与隔断的可变性，以大面积的留白将空间还原至极简，功能空间的防守机制被打开，自然流动的格局被重构。

多功能房，是亲子互动与融通的家庭厅，亦可以作为临时客房而使用，是设计师诠释“全面空间”与“空间流动性”的具象表现。

趟门闭合时，客厅与多功能房呈恰到好处的动静分隔，而当趟门打开后，两个空间融合为一个更大的互动空间，营造出自由开放的体验感，拓宽家人互动、亲子互动的范围。

在视线可及的距离内，或一起观赏影音，或大人陪伴孩子玩耍、阅读，细腻温情穿梭其间。

在极简的世界里，白色不止于颜色本身，而是犹如一张立体而包容的画布，拥有无限发散的艺术可能性。李友友设计在描摹空间的纯粹形态时，将大面积的白色植入餐桌、格栅屏风上，展演真实到透彻的日常生活场景，既拉近人与人之间的交流互动，又强化着至臻至简的艺术趣味。墙面装置《甜品》是对生活烟火气的再解构，色彩明快的色彩亦为餐厅再添一抹灵动的气息。静态的当代艺术画，亦随着移动的节奏而颇有动态生命力。

“居住艺术的延伸，便是生活的艺术。”设计师笔下的极简，既是艺术的形态，亦是生活的形态。

宽阔的走廊，在简净的白色布景下，由高饱和度的柠檬黄与翠松绿勾勒动线的过渡，亦实现收纳功能的补充。

私宅是居者一家生活的主场，连结着过往时光、当下记忆与未来畅想，情感与温度是永恒的主题。

女儿房延续素净的白底画布，融合柔煦的玫粉色，点染盎然生动的绿植。

自然风、光轻盈流经，与投在地板上的浮雕花纹烘托出柔美气质。

采光的最大化，以及色彩、材质、造型等外在形式的弱化，让极简空间的视觉观感效果渐入佳境，表现为优雅的特质。

“每个居者、每个空间所适用的物料材质各有不同，而我们的任务，就是全力为之匹配到极致。”

步入男孩房，从设色、形制、模型，减除繁复的极简设计与男孩的兴趣爱好相结合。

而入口与墙体之间的模糊地带，则充分实现了互动场景的自由度。